С ЧЕГО НАЧИНАЕТСЯ СТУДИЯ (часть вторая)


Сергей Педченко,
Сергей Баранов



Итак, мы продолжаем разговор о создании собственной творческой лаборатории – студии. Пришло время поговорить о первых шагах в работе с микрофонами
и оборудованием в студии.


Союз творчества и техники, именуемый записью музыки, начинается с музыканта, его манеры звукоизвлечения, а также инструмента и его многочисленных достоинств или недостатков. Зачастую последние более заметны. С определенными музыкантскими проблемами можно поработать и добиться заметного успеха с помощью понимания задачи и правильного использования приборов. При записи группы основу будущей записанной композиции составляют барабаны. Неважно, записывается группа целиком или же только барабанщик с последующими наложениями других инструментов и голоса. Запись барабанов – великолепная возможность понять и прочувствовать работу с эквалайзером, компрессором, нойз-гейтом и, конечно же, микрофонами! Поэтому и разговор о технике мы поведем применительно к этим инструментам.

Несколько слов о микрофонах

Весь цикл наших статей с самого начала подразумевал создание собственной студии при ограниченном бюджете. Основная цель – иметь возможность записать плоды творчества с максимальным качеством при скромных возможностях. Рассуждать о микрофонах с этой точки зрения непросто. Есть определенные модели микрофонов, которые стали промышленным стандартом индустрии. Зачастую можно найти решение и получше, особенно если вы специализируетесь на определенной стилистике. Но подобные изыскания влетают в копеечку, если у вас нет знакомого продавца в магазине профессионального оборудования, который даст какой-либо интересный экземпляр попробовать «на вкус». Поэтому путь выбора зарекомендовавших себя авторитетных микрофонов оправдан. Вы получаете гарантированный приличный звук, а его оттенки и характер целиком зависят только от вас. Для записи барабанов и перкуссии, а также для их подзвучивания в концертных условиях подобные «стандарты» сложились прочно и устойчиво. Если говорить о применении динамических микрофонов, то самым распространенным для бас-барабана или «бочки» является AKG D112. На протяжении значительного времени этот микрофон главенствовал в большинстве технических райдерах артистов, но с некоторых пор у него появился конкурент в лице Shure beta 52. Нередко для записи «бочки» применяют дополнительный микрофон, которым более полно передают щелчок и все обертоны в области высоких частот. Самым распространенным для этой цели микрофоном, пожалуй, можно считать Beyerdynamic M88. Малый барабан традиционно сопровождает Shure SM57 или более новый beta 57. Томы с равным успехом озвучиваются тем же SM57 или очень удачным Sennheiser e604. Последний, кстати, позволит сэкономить на микрофонных стойках, ибо е604 имеет специальное крепление-«прищепку» для обода барабана. При выборе микрофонов для альтов/томов следует помнить, что диапазон микрофона по высоким частотам чем ниже, тем лучше. Достаточно и 8 кГц. Тем меньше тарелок в них попадет. Все перечисленные компоненты ударной установки можно успешно подзвучивать и конденсаторными микрофонами. Они имеют ряд преимуществ, а основной их недостаток - это меньший срок службы и более высокая цена. А вот оверхед, иначе панорамное озвучивание тарелок и ударной установки в целом, а также озвучивание хай-хэта настоятельно рекомендуется осуществлять с помощью конденсаторных микрофонов! При катастрофическом отсутствии средств для создания демо-записи можно, конечно, обойтись и динамическими, но все же… В этой связи первым на ум приходит настоящая классика - микрофон AKG C451. Действительно, великолепный микрофон для целей оверхед-использования. Представленный список консервативен и даже стереотипен, но отражает существующую коньюктуру. Пестрый списочек получился? Стоит заметить, что покупать полный готовый Drum Kit микрофонов от одной компании производителя не стоит, обычно результат получается хуже нашего «пестрого списка». Если говорить о недорогих решениях... На «бочку» идеально подходит конденсаторный микрофон МК-213 завода "Октава". Переключатель чувствительности на нем надо  поставить в положение -10 дБ, чтобы его внутренняя схема не перегружалась. При использовании конденсаторных микрофонов, может потребоваться «одеть» их в поролоновую ветрозащиту!
На малый барабан и томы можно ставить недорогие микрофоны бюджетных серий от AKG, Shure, Beyerdynamic, Sennheiser и менее известных фирм, например, Samson, в паспорте которых в строке application указываются данные барабаны. Суперзаписи конечно не выйдет, но приличного результата для демонстрации своего творчества вы добьетесь! 

Несколько слов о записи барабанов вообще

При использовании многоканального носителя сигнал с каждого микрофона записывается на отдельный канал. В этом случае у вас есть возможность поработать над звуком ударной установки при сведении. Если запись осуществляется в стереопару, то ответственность за содеянное, лежит целиком на вас с момента выбора положения микрофона. Кстати сказать, все барабаны кроме «бочки» озвучиваются со стороны рабочего пластика. Поэкспериментируйте с расположением микрофонов. Почувствуйте разницу! Особенно заметно это будет на примере малого барабана. Основной микрофон для «бочки» располагается внутри ее. Для этого практически на всех внешних пластиках бас-барабанов существует отверстие. Причем микрофон желательно устанавливать на стойке, а если уж вы вынуждены класть его внутрь, то подложите под него свернутую во много слоев ткань или очень толстый поролон. Стоит всегда помнить, что в этом случае возможно смещение микрофона относительно первоначальной точки расположения из-за общей вибрации от мощной работы педалью барабанщика. Смещается микрофон – меняется звук. Оверхед и озвучка хай-хэта – тоже особая тема. Микрофон на хай-хэт можно поставить сверху, можно снизу (в этом случае малого барабана в нем будет больше) и желательно перпендикулярно к тарелке. Так же сверху и практически перпендикулярно к поверхности тарелок ставим «оверы». Почему? Потому что поставь мы микрофоны сбоку, воздушная волна от тарелки начнет задувать капсюль микрофона и на звуке это скажется ой как заметно!  В лучшем случае вы получите эффект плохого флэнжера. Но дело творческое, если вы точно знаете, чего хотите, то возможны варианты. Особенно с хэтом.
Начав разговор с многоканальной и стереозаписи, мы забыли упомянуть о том, что многоканальная запись не повод для расслабления! Звука необходимо добиваться сразу же, до попадания сигнала на магнитную ленту или жесткий диск. Характер звучания барабанов, конечно же, зависит от вашей с ним работы, и если вы научились добиваться того, что задумали, то характер должен быть привязан к стилистике записываемого материала. В наиболее жестких музыкальных направлениях практикуется использование нойз-гейта, иначе порогового шумоподавителя, с помощью которого можно отсечь случайные попадания прочих барабанов в микрофон отдельно взятого и обрезать его естественное звучание после собственно удара по нему. Звук барабана становится более четким и ярким, но и менее живым. Нойз-гейт никогда не  включается в тракт оверхед-микрофонов и хай-хэта и крайне редко используется с микрофоном малого барабана. С панорамными микрофонами - потому что резать нечего, а с малым - потому что, как правило, хай-хэт попадает в микрофон малого барабана и играют по хай-хэту мелкими долями. Поэтому при ударе по малому, когда гейт откроется, прослушается и хэт, стало быть, в этот момент общий уровень звучания хэта в миксе станет громче почти в два раза! Если же вы хотите добиться по-настоящему живого звучания всей ударной установки, лучше обойтись без гейта и помнить золотое правило, написанное во многих книгах: настраивайте максимально приближенный к идеалу звук установки с помощью одних только панорамных микрофонов. А потом осторожно добавляйте к этому звуку «бочку» и те барабаны, которых недостаточно, если это вообще нужно. Панорамирование установки происходит по принципу «как вы ее видите». То есть «бочка» и малый барабан по центру. Хай-хэт с вашей точки зрения «как из зала» справа, значит, регулятор панорамы правее. Оверхед-микрофоны справа и слева? Панораму так же! Томы? Та же история. И старайтесь избегать крайних  положений ручки «панорама». Умеренность полезна!
Итак, в числе прочего мы коснулись прибора под названием нойз-гейт, который применяется далеко не всегда, а вот без штатного эквалайзера пульта и полезнейшего прибора под названием компрессор вам обойтись едва ли удастся.
Компрессоры относятся к группе приборов динамической обработки звука, ибо работают они прежде всего с динамическим диапазоном звука. Сюда же попадает звукоизвлечение барабанщика, зачастую не идеальное. Авторы статьи убеждены в превосходстве качественных аналоговых приборов, но их достоинства не распространяются на копеечные вариации малоизвестных азиатских компаний. И у цифровых, и у аналоговых компрессоров настройка осуществляется регулировкой одних и тех же параметров. Прежде чем коснуться их, стоит дать совет: часто при закладке треков люди не пользуются частотной коррекцией и компрессией, думая, что с тем же успехом это можно будет сделать при сведении. Однако, если озаботиться коррекцией и компрессированием уже на стадии  записи вокала и инструментов, результат получится ощутимо лучше, особенно при использовании дешевого оборудования.

Специфика применения эквалайзера и компрессоров при записи барабанов

Для примера возьмем запись "живых" барабанов. Если подзвучить микрофоном «бочку»  и, ничего не корректируя, послушать звук через мониторы, то станет очевидно, что звук весьма далек от того, который мы обычно слышим на хороших записях. Если, по-прежнему не корректируя по частотам, включить в разрыв (insert) канала микшерного пульта компрессор, то звук может стать еще хуже, потому что компрессор начинает срабатывать от самого громкого сигнала,  в данном случае это частота в пределах 100-300 Гц. Чтобы заставить компрессор работать так, как нам нужно, сначала скорректируем звук на эквалайзере канала пульта. Здесь очень удобен следующий принцип работы: если чего-то не хватает - убери то, чего явно много.
Звук «бочки» без частотной коррекции напоминает глухой удар с резонансом в области нижней середины, с него и начнем. Во время наших манипуляций компрессор должен быть исключен из тракта. Повернем регулятор уровня нижней середины на - 15 дБ и затем ручкой выбора частоты поймаем искомый резонанс. Результат будет слышен сразу же! Теперь проделаем то же самое с верхней
серединой, обычно это 1,5-2 кГц. Уровень можно не оставлять на –15 дБ, (подобная крайность необходима для быстрого вычисления паразитных резонансов), попробуйте чуть добавить, но аккуратно и в прямом смысле немного.
Теперь добавим низких и высоких частот по вкусу и включим компрессор.
Регулятор Threshold  поставим в такое положение, чтобы индикатор компрессии показывал -12 дБ, ручку Ratio установим на 1:3, Attack - на минимум, а Release - на 0,5 с. У нас получилась вполне взрослая «бочка», которую при сведении останется слегка подкорректировать. Рекомендуем при закладке треков давать несколько больше высоких частот, чем кажется достаточным. Потом их можно прибрать, тем самым улучшив соотношение сигнал/шум. А вообще, как показала практика, при сведении  их часто приходится еще и добавлять, чтобы преодолеть маскирующий эффект. Следует заметить, что из-за разного принципа работы звук «бочки», снятый конденсаторным и динамическим микрофонами будет тоже разным.
Теперь отключим канал «бочки» и по уже опробованному алгоритму настроим малый барабан. Для него может не потребоваться столь радикальное уничтожение резонансов, поэтому ручки завала АЧХ могут быть в пределах от –6 до -9 дБ.
Резонансные частоты выискиваются тоже соответственно.
Компрессор на малом барабане слышно очень хорошо, поэтому настроить его можно достаточно точно. Начальные установки:Threshold: -6 дБ по показаниям светодиодного индикатора компрессии; Ratio: 1:2-1:3; Attack: 0,15 с, Release-0,5 с.
Для альтов/томов - устраняем их резонансы по нижней середине, а на частоте 2,5 кГц делаем подъем на 9 дБ, чтобы обострить щелчок. Показания компрессоров для всех альтов: Threshold: - 9 дБ, Ratio: - 1:3, Attack - на минимуме, Release: 0,25 с.
На «железо» идеально подходит пара одинаковых конденсаторных микрофонов. Частотная характеристика тракта «железа» должна быть ограничена по НЧ до 180 Гц. Особенности частотной коррекции, если панорамный звук установки в целом не принципиален: можно достаточно сильно убрать верхнюю середину
на 3,5 кГц и нижнюю на 250 Гц, чтобы меньше захватывался звук других барабанов. По этой же причине не следует ставить эти микрофоны слишком высоко над тарелками. Компрессор в этих каналах работает в режиме лимитера и имеет следующие установки: Threshold: - 10 дБ, Ratio:1:6, Attack и Release - на минимуме. Необходимость установки дополнительного микрофона на хай-хэт определяется, исходя из специфики проекта и исполнительских особенностей. В заключение хотелось бы отметить, что установки и параметры, описанные в этой статье, являются ориентировочными, отправными точками при настройке тракта, они могут реально помочь тем, кто впервые решит попробовать такой метод работы.
И последнее: поскольку компрессоры в тракте защищают от
возможных перегрузок, можно смело закладывать треки с максимально возможным уровнем и, как результат, отказаться от шумоподавления на стадии сведения по причине отсутствия шумов!

Продолжение следует…

P.S.: Мнения в поддержку авторов и гневные реплики отправляйте: bassman@mail333.com, vinniltime@pisem.net


Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Plug-in

(плагин) — независимо компилируемый программный модуль, динамически подключаемый к основной программе, предназначенный для рас...

Подробнее