«Вахтангов. Путь домой» Художники по свету театра имени Евгения Вахтангова – Александр Матвеев и Руслан Майоров: «Это фантастика!»


Продолжают рассказ о концерте «Вахтангов. Путь домой»
замечательные художники по свету театра имени Евгения Вахтангова –
Александр Матвеев и Руслан Майоров.


Александр Матвеев                                                               Руслан Майоров

Сцена для концерта была больше, чем Основная в театре Вахтангова?
Александр: Сцена для концерта во Владикавказе, построенная из лаерных конструкций, была по размерам практически равна Основной сцене театра. Зеркало 14 ым (против 12 м дома) и глубина 16 м, что примерно соответствует расстоянию до задника на Основной сцене театра. Конечно же, на уличной были меньше карманы, арьер сцены и пространство вокруг нее.

Руслан: Но зато был так называемый «язык» – подиум перед сценой, позволяющий разместить большое количество артистов, в том числе для хореографических номеров. Эту идею предложил Кирилл Игоревич Крок. Ему было важно, чтобы концерт начался с «дефиле» – представления всех артистов и друзей театра, принимающих участие в концерте, а такое количество людей разместить на сцене непросто.
Александр: Подобная сцена, но без «языка», была уже опробована театром в прошлом году на фестивале «Толстой» в Ясной поляне, где мы играли «Войну и Мир».

Интересные театральные декорации.
Александр: Идею оформления сцены предложил главный художник театра Максим Обрезков. Он расположил на сцене два фасада: слева фасад Дома Вахтангова, а справа – театра Вахтангова на Арбате. Самое интересное, что они были выполнены в технике перспективных декораций, что создало удивительную иллюзию глубины сцены и размеров декорации.

Руслан: Это накладывало некоторые сложности на художественно-световое решение. В частности, все светильники архитектурной подсветки декорации пришлось печатать на 3D-принтере, так как, уходя в перспективу, каждый элемент становился все меньше и меньше по размеру.

Декорации для открытого воздуха должны быть из стойких материалов? Была ли над ними крыша?
Александр: Нет, никакой особой влагозащиты декорации и ее подсветки не предусматривалось, так как мы изначально оговаривали, что концерт будет проходить на крытой сцене.

Руслан: Естественно, сцена и закулисное пространство находились под крышей, а вот «язык» был под открытым небом. Погодные условия могли быть разными, поэтому использовались разные виды светового оборудования. Для рисунка подсветки «языка» – влагозащищенное «айпишное» оборудование. Приборы на боковых световых столбах были в индивидуальных влагозащитных «колпаках». И мы не прогадали, на генеральной репетиции пошел ливень, а в день концерта – дождь.

Какое оборудование выбрали?
Александр:
Классический набор оборудования для концерта, но с нестандартным световым развесом.

Руслан:К сценографии с перспективой добавилась реальная перспектива, и чтобы не разрушить ощущение масштаба и глубины, пришлось долго повозиться со световым развесом. Благо можно заранее подготовиться в 3D-визуализаторе. Наверно третья или четвертая версия светового развеса дошла до реального воплощения. Планировки и световые эскизы приводим.
Использовали прожекторы типа: спот, вош, бимспот, блайндер. В основном Clay Paky, на выносе задействовали Robe BMFL Follow Spot и пушки Robert Juliat. Часть оборудования была из гастрольного комлекта театра, но основное предоставили давние друзья театра – прокатная компания Realtime Production. Искренняя благодарность им за высокий профессионализм.

Как выглядела пультовая?
Александр:
На удалении 40 м от сцены была построена пультовая внушительных размеров, защищенная от дождя, оборудованная тепловыми пушками. В этом месте хотелось бы еще раз поблагодарить технического директора концерта Александра Соломина. Дело в том, что уже после того как были утверждены бюджеты, посчитаны лаера, транспорт и так далее, мы поняли, что нам не хватает высоты и размеров пультовой. Александра не пришлось долго уговаривать: «Все понимаю, добавим еще ярус»… Таким образом, у нас была пультовая 6 на 4 м, общей высотой 10 м.

На первом ярусе расположились три камеры телеканала ВГТРК «Культура» (причем, камеры были установлены на отдельных (от пультовой) станках, чтобы нивелировать колебания, раскачку башни и другие возможные помехи). На втором ярусе: звуковой пульт, два световых Grand MA3, пост оператора-постановщика ВГТРК, пост видеоинженера проекции и боковых видеоэкранов, и пульт оператора спецэффектов (крио- и пиротехника). Ну и наконец на третьем ярусе: две водящие пушки, видеопроектор, пять Clay Paky Scenius и специальный прожектор Clay Paky Mythos 2, который весь концерт освещал только логотип театра на козырьке сцены.


Первый эскиз Максима Обрезкова


Light:
SGM P-5 – 54
Clay Paky A.leda B-EYE K20 – 28
Clay Paky Mythos 2 – 23
Clay Paky Arolla Spot MP – 19
Robe Robin LEDBeam 150 RGBW – 17
Clay Paky K-EYE K20 HCR – 14
Clay Paky Axcor Profile 400 – 4
Clay Paky Scenius Profile – 15
LED Battery Wireless Par Light – 10
Clay Paky Alpha wash 1500 – 5
Clay Paky A.leda K20 – 4

FollowSpot:
Robert Juliat Aramis 2500 – 2
Robe Robin BMFL FollowSpot LT – 2
Haze/Fog:
MDG ATMe – 2
Antari HZ-500 – 2
Antari M-10 Stage Fogger – 2
Antari M-8 Stage Fog Machine – 1
Blower – 4

FX:
Sparks machine – 16
CO2 Jet – 8
Arri HMI 4000+Mag Vader – 1

FOH:
Grand MA3 Light
Grand MA3 Compact XT
Resolume Arena


Какие еще визуальные эффекты использовали?
Руслан:
Два светодиодных экрана 6х4 по бокам от сцены, лазерный проектор Panasonic 50000 ANSI и светодиодное звездное небо с видеоуправлением.

Кто отвечал за видеоконтент? Что транслировали?
Александр:
Видео в концерте занимался главный видеоинженер театра Дмитрий Егоров. Как на любом подобном концерте, чтобы зрители, находящиеся в нескольких десятках метров, могли наблюдать действие крупным планом, по бокам сцены были смонтированы экраны. На них в основном выводились крупные планы с камер ВГТРК, титры с именами выступающих и различные заставки. Мощный видеопроектор светил из пультовой в начале и конце концерта на «парус» (занавес).

Руслан: Также была применена технология 3D-мэппинга на декорационные фасады зданий на сцене, и в различных номерах они оживали благодаря видеосценографии друга театра Аси Мухиной.

Эскизы

Эскизы

Жанр концерта, в котором были и сцены из спектаклей, какого освещения требовал?
Руслан: Мне кажется, сейчас нет каких-то жанровых стандартов освещения, все зависит от конкретной задачи постановки или концерта. В данном случае, когда лучший театр страны берется за масштабный уличный концерт, то и свет должен соответствовать. :-)
Спецификой данного концерта, наверное, было большое количество артистов, одновременно находящихся на сцене – иногда более ста человек. И равномерно осветить их для телесъемки было непростой задачей.

Не театрального же? Ведь зрители были довольно далеко.
Руслан:
Мне кажется, что несмотря на весь масштаб концерта, все получилось по-театральному очень уютным.

Планировка

Планировка


Был ли традиционный концертный свет?
Руслан:
Да куда без него, когда на сцену выходят такие мастера своего дела, как Николай Басков. :-)

Кто вел концерт за пультом?
Александр:
Вели концерт мы с Русланом, в четыре руки. Руслан отвечал за общую картинку, атмосферу, эффекты. Я же расположился рядом с оператором-постановщиком и «управлял» актерским светом и пушкарями, так называемым key light, ориентируясь в первую очередь на ТВ-картинку.

Что просили телевизионщики?
Руслан:
Мы не первый раз работаем с телевидением, учли все тонкости при подготовке к концерту. Заранее встречались с оператором постановщиком, все оговаривали, показывали световые планировки, сделали 3D-модель всей центральной площади Владикавказа со сценой и светом, обсуждали расположение камер. Перед нами стояло несколько задач одновременно. По словам директора театра, Кирилла Игоревича, это в первую очередь праздник для жителей города, а не телесъемка. Но естественно, мы все понимали, что видеосъемку этого концерта в достойном качестве должны увидеть и большое количество людей, которые смотрят концерт онлайн, не говоря уже о телеверсии концерта, которую посмотрят миллионы.

Если не ошибаюсь, телеканал «Культура» привез две ПТС, снимали на 18 камер. Задача непростая, но могу с уверенностью сказать, что люди на центральной площади Владикавказа и зрители у экранов увидели одну и ту же картинку. К нашему световому развесу ребята с телеканала попросили минимум дополнений – осветить пару темных зданий на центральной площади, слева и справа от сцены и несколько деревьев по пути пролета крана.


Эскиз


Не было ли сюрпризов? Все получилось, что хотели?
Руслан:
Куда же без них? J Но все точно поучилось! Ливень, который шел весь репетиционный день, тот самый в который мы планировали записать все световые положения. Но и не это важно. Хотелось бы подчеркнуть, что организация концертов, тем более такого уровня, – не из профильных задач театра. Театр делал этот масштабный уличный концерт, не останавливая при этом выпуски новых спектаклей, один за одним, на всех своих сценах. Продолжались и регулярные гастроли, которыми славится театр.

Помню, что в ночи, в почти финале длинного апрельского марафона – большие гастроли в Уфе, где впервые вывези премьерный спектакль «Генерал и его семья». Потом сразу же выпуск на Новой сцене спектакля «Королева мать». Затем опять в самолет – на гастроли в Нижний Новгород. Затем на полдня в Москву. А утром уже вылетать во Владикавказ на концерт. И вот я сел еще раз подготовиться к концерту, и не обратив внимания на время (а было 2 часа ночи), отправил Кириллу Игоревичу финальную картину. Он был уже во Владикавказе, сцену еще строили. Он тут же ответил: «Это фантастика! Только когда приходишь на площадь, понимаешь весь масштаб предстоящего действия».

Редакция «Шоу-Мастера» благодарит Елену Владимировну Кузьмину,
пресс-атташе театра имени Евгения Вахтангова,
за помощь в подготовке статей, касающихся театра, его проектов и специалистов.



Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Новая серия радиосистем FBW A

Новая серия радиосистем FBW A

Компания FBW представляет серию A – профессиональные радиосистемы начального ценового сегмента с большим выбором приемников и передатчиков в диапазоне частот 512 – 620 МГц.
Все модели предлагают высокий уровень сервисных возможностей. Это 100 частотных каналов, наличие функции AutoScan, три уровня мощности передатчика 2/10/30 МВт, три уровня порога срабатывания шумоподавителя squelch.  Доступны два вида ручных радиомикрофонов A100HT и A101HT, отличающихся чувствительностью динамического капсюля.

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

«Торнадо» в день «Нептуна»

«Торнадо» в день «Нептуна»

2019 год стал для компании Guangzhou Yajiang Photoelectric Equipment CO.,Ltd очень богатым на новинки световых приборов. В их числе всепогодные светодиодные поворотные головы высокой мощности: серии Neptune, выпускаемые под брендом Silver Star, и Tornado – под брендом Arctik.

Panasonic в Еврейском музее

Panasonic в Еврейском музее

Еврейский музей и центр толерантности открылся в 2012 году в здании Бахметьевского гаража, построенного по проекту архитекторов Константина Мельникова и Владимира Шухова. Когда этот памятник конструктивизма передали музею, он представлял собой практически развалины. После реставрации и оснащения его новейшим оборудованием Еврейский музей по праву считается самым высокотехнологичным музеем России.
О его оснащении нам рассказал его IT-директор Игорь Авидзба.

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Universal Acoustics  в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем  российского производства

Universal Acoustics в МХАТе имени Горького. Длительный тест акустических систем российского производства

Московский Художественный академический театр имени М. Горького – театр с большой историей. В ноябре прошлого (2022) года он открыл двери после полномасштабной реконструкции. Разумеется, модернизация затронула и систему звукоусиления. В ходе переоснащения известный российский производитель акустических систем Universal Acoustics получил возможность протестировать свою продукцию в режиме реальной театральной работы. На тест во МХАТ имени Горького были предоставлены линейные массивы T8, звуковые колонны Column 452, точечные источники X12 и сабвуферы T18B.

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Понятие и критерии естественной эквализации музыкальных сигналов

Дмитрий Таранов –  кандидат технических наук по специальностям «Акустика» и «Радиотехника» (ИРТСУ 2014), практикующий студийный звукоинженер, автор учебного пособия длявысших учебных заведений «Основы сведения музыки. Часть 1. Теория»

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Андрей Жучков о том, что ему интересно

Имя и фамилия Андрея Жучкова значатся в титрах более чем 40 художественных и 2000 документальных фильмов, ему доверяют свои голоса лучшие российские актеры, а режиссеры точно знают, что он ювелирно сделает достоверный или самый необыкновенный эффект для фильма. 

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Николай Лукьянов: звукорежиссура – дело всей жизни

Меня зовут Николай Лукьянов, я профессиональный звукорежиссер. Родился и вырос в Риге, там и начался мой путь в музыке. Джаз/госпел/фанк/асид джаз/хард рок/рок оперы/ симфонические оркестры – в каких сферах я только не работал.
В 2010 году перебрался в Россию, где и продолжил свою профессиональную карьеру.
Примерно 6 лет работал с группой Tesla Boy, далее – с Triangle Sun, Guru Groove Foundation,
Mana Island, Horse Power Band. Резидент джазового клуба Алексея Козлова.
А сейчас я работаю с группой «Ночные Снайперы».

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных  в процессе коллективного творчества

Звуковой дизайн. Ряд звуковых событий, созданных в процессе коллективного творчества

Что вообще такое – звуковой дизайн, который и должен стать мощной частью выразительных средств современного театра? С этими вопросами мы обратились к звукоинженеру/саунд-дизайнеру Антону Фешину и театральному композитору, дирижеру, режиссеру и преподавателю ГИТИСа Артему Киму.

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Прокат как бизнес. Попробуем разобраться

Андрей Шилов: "Выступая на 12 зимней конференции прокатных компаний в Самаре, в своем докладе я поделился с аудиторией проблемой, которая меня сильно беспокоит последние 3-4 года. Мои эмпирические исследования рынка проката привели к неутешительным выводам о катастрофическом падении производительности труда в этой отрасли. И в своем докладе я обратил внимание владельцев компаний на эту проблему как на самую важную угрозу их бизнесу. Мои тезисы вызвали большое количество вопросов и длительную дискуссию на форумах в соцсетях."

Словарь

Байт

(byte) — единица хранения и обработки цифровой информации. В современных вычислительных системах байт считается равным восьми бит...

Подробнее